Catatan Cak AT – Ahmadie Thaha
DI TANGAN Clint Eastwood, sutradara berusia 94 tahun yang tak pernah kehilangan daya pikat, Juror #2 menghadirkan drama ruang sidang yang memikat, nyaman untuk dinikmati, tetapi juga memaksa penonton merenung. Film ini menyusup halus namun penuh sengatan tajam, membawa kita pada pertanyaan mendasar tentang keadilan: apakah kebenaran selalu membawa keselamatan, atau justru menghancurkan?
Di akhir film, setelah hakim membacakan putusan dalam kasus pembunuhan Kendall, sang jaksa mendekati seorang anggota juri yang menjadi pusat cerita. “Bagaimana dengan keadilan?” tanyanya, memancing diskusi. Jawaban Justin, anggota juri tersebut, memecah ekspektasi normatif tentang moralitas: “Terkadang, kebenaran bukanlah keadilan.”
Pernyataan Justin ini —dibawakan penuh emosi oleh Nicholas Hoult— mencubit hati dan pikiran kita. Sederhana tetapi menusuk, seperti tamparan lembut dari seorang bijak tua yang diam-diam menyimpan bourbon di kantong jasnya.
Justin, seorang penulis feature dengan masa lalu sebagai pecandu alkohol, menemukan dirinya terseret ke dalam kasus pembunuhan Kendall (diperankan oleh Francesca Eastwood, putri Clint). Tapi masalahnya, Justin menyimpan rahasia besar: pada malam pembunuhan, saat pulang dari bar, ia mungkin telah menabrak korban dengan mobilnya.
Keyakinannya bahwa yang ditabrak hanyalah seekor rusa tidak mampu mengusir rasa bersalah yang menghantuinya. Rahasia ini disembunyikan dari semua orang—bahkan istrinya yang sedang hamil tua. Dilema moral Justin semakin dalam ketika ia menyadari, pengakuannya bisa membebaskan seorang terdakwa dengan masa lalu penuh kekerasan.
Film Juror #2 menghindari pendekatan drama ruang sidang yang biasa. Alih-alih menekankan investigasi hukum, sang maestro Clint Eastwood menggali wilayah abu-abu moral tempat kebenaran dan keadilan bertarung dalam tarian yang membingungkan. Haruskah Justin mengakui rahasianya? Haruskah ia menghancurkan hidupnya sendiri demi menyelamatkan terdakwa yang mungkin tidak bersalah tetapi jelas bukan orang yang bermoral?
Di sinilah Clint memamerkan keahliannya. Tanpa efek dramatis yang berlebihan, ia memilih pendekatan subtil —dari ketegangan internal Justin hingga interaksi mendalam antarkarakter. Harold, seorang juri alias juror lain yang diperankan dengan otoritas kuat oleh J.K. Simmons, diam-diam menyelidiki kasus ini. Sebagai mantan detektif, Harold mencium adanya unsur hit-and-run yang tak terungkap di ruang sidang. Penyelidikannya, meskipun informal, menambah lapisan kompleksitas dalam konflik Justin.
Puncak film ini tidak menawarkan jawaban mudah. Clint mengajak penonton bergumul dengan dilema moral: apakah mengungkap kebenaran selalu berarti bertindak adil? Ataukah keadilan terkadang memerlukan kompromi yang menyakitkan?
Tanpa memberikan spoiler besar, film ini menggambarkan keberanian tidak hanya sebagai pengakuan dosa, tetapi juga kesiapan menghadapi konsekuensinya. Dengan gaya khasnya, Clint menunjukkan bahwa dunia jarang hitam putih; kebenaran tidak selalu membawa kebahagiaan, dan keadilan sering kali menuntut pengorbanan yang menghancurkan jiwa.
Mungkin Anda bertanya-tanya, apakah ini film sekuel? Bagaimana film ini dibandingkan dengan Juror #1? Jawabannya sederhana: Clint Eastwood tidak pernah membuat Juror #1. Judul Juror #2 dipilih karena juri Justin berada di nomer 2 dalam daftar 13 juri. Pilihan sederhana Clint yang tidak perlu dimaknai berlebihan?
Juror #2 adalah film untuk mereka yang menikmati hiburan yang memancing perenungan mendalam. Dengan sentuhan khas Clint Eastwood, film ini mengingatkan kita bahwa dunia nyata jarang menawarkan jawaban sederhana. Duduklah, nikmati secangkir kopi, dan bersiaplah merasa tidak nyaman saat Anda diajak merenungi garis tipis antara kebenaran dan keadilan.
Selamat menonton —dan sepulang dari bioskop, hati-hati di jalan. Karena siapa tahu, “rusa” yang Anda tabrak ternyata menyimpan cerita yang lebih kompleks dari yang Anda bayangkan.*
Ma’had Tadabbur al-Qur’an, 8/12/2024
Penulis adalah Pendiri Republika Online 1995
